Jusqu’à présent, dans notre série, nous avons abordé les éléments artistiques de base, dits « plats ». Aujourd’hui, nous commencerons à réfléchir davantage à la profondeur et à la tridimensionnalité, même au sein d'une œuvre d'art plane telle qu'une peinture.
Cette illusion de volume est le principe fondamental de l'art que nous appelons la Forme, et bien que nous puissions certainement définir la forme comme une simple figure plane à laquelle on donne de la dimension (un carré devenant un cube, un cercle devenant une sphère), nous devrions envisager l'œuvre de manière plus holistique. Oui, certains éléments de l'œuvre auront plus de volume. Mais que pouvons-nous voir dans une œuvre qui lui donne, dans son ensemble, de la profondeur et de la tridimensionnalité ?
La lumière et les ombres jouent un rôle important dans la construction du volume — elles sont ce qui permet à notre cerveau de remarquer la façon dont un objet interagit avec l'espace qui l'entoure. Un autre élément important pour donner de la profondeur à une œuvre est la perspective, qui est également l'exemple le plus frappant de forme dans Terrasse de café le soir de Van Gogh.
Van Gogh, Vincent. « Terrasse de café le soir ». Wikimedia, 29 mai 2026. Musée Kröller-Müller. Pays-Bas. https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Van_Gogh_-_Terrace_of_a_Caf%C3%A9_at_Night_(Place_du_Forum)_1888.jpg.
Nous avons déjà mentionné la perspective à plusieurs reprises dans cette série. La raison en est que, parmi tous les principes fondamentaux exposés dans cette œuvre, la perspective est celle qui attire l'attention dès que le spectateur pose les yeux sur la pièce. Vous ne pouvez pas vous empêcher de la remarquer.
La perspective dans Terrasse de café le soir est ce que nous appelons la perspective linéaire. Des lignes directrices convergent vers un seul point (point de fuite) à l'horizon, tous les éléments le long de ces lignes devenant progressivement plus petits. Comme toutes les lignes convergent vers un seul point, nous appelons cela la perspective à un point de fuite. La perspective à un point de fuite est une technique très simple mais efficace pour créer de la profondeur au sein d'une peinture.
L'utilisation de la perspective linéaire est ce qui crée le sentiment que nous, en tant que spectateurs, pourrions simplement entrer dans cette œuvre. Elle l'ancre en tant que lieu et nous informe de la façon dont tous les éléments qui la composent se comportent dans son ensemble.
La perspective aide également grandement la composition de cette œuvre, mais nous en reparlerons plus tard dans la série.
Pouvez-vous voir quels éléments dans cette œuvre lui confèrent de la profondeur et de la tridimensionnalité ?
